Top de la dead sénile

Synopsis : 1969 : le mouvement hippie est à son apogée et le Nouvel Hollywood s'illustre par la prise de pouvoir des réalisateurs au sein des grands studios américains. Rick Dalton – star déclinante de la télévision – et sa doublure Cliff Booth, interdits devant la métamorphose artistique d'un Hollywood qu'ils ne reconnaissent plus, essaient de relancer leur carrière. Ils ignorent encore que les disciples du gourou Charles Manson s’apprêtent à assassiner l'actrice Sharon Tate, épouse de Roman Polanski et voisine de Rick Dalton...

Synopsis : Au début des années 70, au plus fort de la lutte pour les droits civiques, plusieurs émeutes raciales éclatent dans les grandes villes des États-Unis. Ron Stallworth devient le premier officier Noir américain du Colorado Springs Police Department, mais son arrivée est accueillie avec scepticisme, voire avec une franche hostilité, par les agents les moins gradés du commissariat. Prenant son courage à deux mains, Stallworth va tenter de faire bouger les lignes et, peut-être, de laisser une trace dans l'histoire. Il se fixe alors une mission des plus périlleuses : infiltrer le Ku Klux Klan pour en dénoncer les exactions.

Synopsis : "Ça parle de la mort", prévient Pietro au seuil du film et d’une chanson qui, dédiée à son cousin mort sous les balles d’un gendarme, lui tirera des larmes. Le film aussi parle de la mort, parce qu’il faut "montrer les choses moches, et pas seulement les choses belles". Disant cela, Pietro dessine une authentique morale documen­taire. Car s’il est à l’image, c’est aussi lui qui tient la caméra, un smartphone ordinaire confié à lui et à son ami Alessandro par Augusto Ferrente. Léguer les moyens du film à ses personnages (ici deux adolescents du quartier de Traiano, à Naples, où la loi du crime les menace aussi sûrement que la misère) n’est pas un geste neuf en soi. Mais comme le suggère le titre du film, sa singularité vient de ce que Pietro et Alessandro se fil­ment à bout-de-bras, toujours dans le cadre en même temps que les événements qu’ils désignent. Cette esthé­tique du selfie, qui brise les règles de la représentation en léguant au spectateur la place laissée vacante par le filmeur, donne une coloration puissamment tragique au portrait. Car l’innocence triste de ces ragazzi sans ave­nir, la sentimentalité déchirante de leurs confessions, les jeux candides qui baignent encore leur quotidien désabusé, n’en finissent pas de nous prendre à témoin du désastre qui leur tient lieu d’environnement, et qui semble ici peser sur leurs épaules comme un oiseau de malheur.

Synopsis : A travers l’histoire d’un naufragé sur une île déserte tropicale peuplée de tortues, de crabes et d’oiseaux, La Tortue Rouge raconte les grandes étapes de la vie d’un être humain.